ILLUSION D’OPTIQUE

L’ATLAS – SEBASTIEN PRESCHOUX – TANC

« L’art optique, est une expression utilisée pour décrire certaines pratiques et recherches artistiques faites à partir des années 60, et qui exploitent la faillibilité de l’œil à travers des illusions ou des jeux optiques.
Les œuvres sont toujours abstraites. Les pièces les plus connues sont réalisées en noir et blanc et donnent l’impression de mouvement, d’éclat de lumière et de vibration ou de mouvements alternés.
Ces sollicitations visuelles placent le corps du spectateur en situation instable, entre plaisir et déplaisir, plongé dans une sensation de vertige proche de certains états d’ivresse légère. »

L’atlas travaille à l’aérosol avec comme inspiration première la calligraphie arabe classique et la construction urbaine.

Sébastien Preschoux , influencé par l’art optique et les enseignements du Bauhaus, nous propose des travaux sur papier à l’aide d’outils traditionnels.

Tanc nous propose une œuvre vibratoire, musicale basée sur le trait et la fréquence.

TANC est un musicien artiste plasticien.
Né à Paris le 11 Mai 1979, il vit et travaille à Paris.

Tanc a grandi avec le graffiti. Il considère que l’art de la rue est éphémère et que l’action est plus importante que le résultat.
Pour lui « artiste est un mode de vie », l’investissement doit être total et l’intégrité absolu.
Au début des années 2000 il se concentre sur un travail d’atelier et se démarque tout de suite des graffeurs traditionnels par son travail basé sur le trait. Une recherche sur la synthèse. D’abord de son nom, puis de celle des tags en général, puis des personnes, de la musique, et pour finir de son sujet préféré : la vie.

Essentiellement basé sur le trait, son travail ne cherche pas à être parfait mais plutôt spontané. C’est l’état dans lequel il est qui va définir sa densité et sa rigueur. Son rythme cardiaque actionne son bras à la manière d’un métronome, il ne dois pas essayer de contrôler ce flux mais juste de comprendre la composition qu’il fait apparaitre, en équilibre entre son conscient et son inconscient.

Il compose sa musique et ses toiles d’une manière spontané. Il est dense ou léger, rigoureux ou déstructuré, TANC ne joue pas, il vit son art.

L’ATLAS est un artiste français né en 1978.
Il commence le graffiti dans les années 1990.

Fasciné par le travail du trait et de l’écriture, il étudie la calligraphie arabe classique en 1999 à Beni Mellal avec Smaïl Bour-Quaiba, puis la calligraphie contemporaine avec Mounir Al Shaarani au Caire en 2000.
Il s’intéresse tout particulièrement au koufi, écriture géométrique dont il transpose les codes dans l’alphabet latin, créant ainsi sa propre typographie.

Il devient une des figures majeures du Street Art et, parallèlement, il développe un univers pictural où toute lettre est considérée comme une forme, et toute forme comme une lettre.
Peu à peu, la ville elle-même lui apparaît chargée de signes dont il collecte la trace presque abstraite avec un système d’empreinte.

SEBASTIEN PRESCHOUX est un artiste français né en 1974.

Profondément marqué par l’art optique, mais également par les valeurs de l’enseignement
du Bauhaus prônant une instruction axée sur la valeur fondamentale du travail manuel,
Sébastien créé inlassablement des dessins de plus en plus complexes pouvant rivaliser avec ce qu’une machine pourrait produire en quelques instants.

Par cette démarche il a su créer une confusion visuelle chez le spectateur pouvant amener
ce dernier à s’interroger sur l’origine (humaine ou mécanique) de ses travaux.

Mais ce n’est qu’en s’approchant que le spectateur aura pu identifier les stigmates du
passage de la main humaine, attitude que Sébastien nomme la récompense du curieux.
Son travail ne se limite pas à une production en 2 dimensions, mais trouve une
correspondance en 3 dimensions par le biais d’installations de fils, souvent réalisées en
milieu naturel, lui offrant ainsi une parfaite liberté tant en terme de taille que de diversité.

Pour cela il travaille en collaboration avec le photographe Ludovic LE COUSTER, qui oeuvre, lui aussi, avec des outils non numérique, mais leur préfère des appareils photographiques argentiques moyen format.

Sébastien fait évoluer son travail vers une plus grande humanisation de ses dessins en acceptant la faillibilité de sa main, en provoquant l’imperfection, en recherchant la difficulté l’amenant à outre passer la performance technique.

Pour se faire, il a choisit de travailler sur des formats plus grands, utilisant de nouveaux matériaux et outils, rompant avec la symétrie clairement assumée dans ses précédentes
créations.

Exposition collective « Hall of Fame part 6»

David Bloch a le plaisir de présenter une grande exposition collective du 3 Avril au 15 Mai 2012.

La galerie continue d’affirmer sa direction artistique à travers ses thèmes de prédilections :

- la lettre et la calligraphie.
- l’art optique et cinétique.
- l’abstraction et l’imaginaire.

“Optical Disorder” Sébastien Preschoux – Mars 2012
Catalogue de l’exposition.
21 x 22 cm – 52 pages – couverture souple.
Texte français et anglais de Sébastien Preschoux.
Prix : 110 MAD / 10 €

Sebastien Preschoux – 1974 / Paris

Profondément marqué par l’art optique, mais également par les valeurs de l’enseignement du Bauhaus prônant une instruction axée sur la valeur fondamentale du travail manuel, Sébastien créé inlassablement des dessins de plus en plus complexes pouvant rivaliser avec ce qu’une machine pourrait produire en quelques instants. Par cette démarche il a su créer une confusion visuelle chez le spectateur pouvant amener ce dernier à s’interroger sur l’origine (humaine ou mécanique) de ses travaux. Mais ce n’est qu’en s’approchant que le spectateur aura pu identifier les stigmates du passage de la main humaine, attitude que Sébastien nomme la récompense du curieux.

Son travail ne se limite pas à une production en 2 dimensions, mais trouve une correspondance en 3 dimensions par le biais d’installations de fils, souvent réalisées en milieu naturel, lui offrant ainsi une parfaite liberté tant en terme de taille que de diversité. Pour cela il travaille en collaboration avec le photographe Ludovic LE COUSTER, qui oeuvre, lui aussi, avec des outils non numérique, mais leur préfère des appareils photographiques argentiques moyen format.

Lors de sa précédente exposition personnelle «Mechanical Sensivity», en septembre 2010, à la David Bloch Gallery, Sébastien nous présentait un ensemble de dessins parfois complexes, souvent hypnotiques, incluant une exploration de la couleur tout en jouant au maximum sur la confusion entre la production humaine ou mécanique.

Pour sa nouvelle exposition personnelle («Optical Disorder» à la David Bloch Gallery du 2 au 31 Mars 2012), Sébastien fait évoluer son travail vers une plus grande humanisation de ses dessins en acceptant la faillibilité de sa main, en provoquant l’imperfection, en recherchant la difficulté l’amenant à outre passer la performance technique. Pour se faire, il a choisit de travailler sur des formats plus grands, utilisant de nouveaux matériaux et outils, rompant avec la symétrie clairement assumée dans ses précédentes créations. Cette série de dessins sera accompagnée de photographies (grand format) réalisées avec son ami photographe Ludovic LE COUSTER.

Expositions Collectives

PLUIE (intervention scénographique) – Mars – Juin 2012 - Musée du quai Branly (Paris – FRANCE)
HALL OF FAME (collective exhibition) (part 4) – 1er – 30 Novembre 2011 - David BLOCH Gallery (Marrakech – MORROCO)
Marrakech ART FAIR 2 – 30 septembre – 3 octobre 2011 - David BLOCH Gallery (Marrakech – MORROCO)
ROJO ® NOVA contemporary culture – 24 Septembre – 29 Octobre 2011 - Cinemateca Brasileira (São Paulo – Brazil)
HALL OF FAME (collective exhibition) (part 3) – juin – août 2011 - David BLOCH Gallery (Marrakech – MORROCO)
STREET ART PARIS (collective exhibition) – 20juin – 22 juin 2011 - Galerie Celal (Paris – FRANCE)
ROJO ® NOVA contemporary culture – 2011 – RIO de Janeiro – Brazil
Beyond graffiti – 2010 – Galerie Cellal – Paris – France
Pictobello – 2009 – Vevey – Suisse
Le Lien – 2009 – Berlin – Allemagne
Illustrative – 2009 – Berlin – Allemagne

Exposition Personnelle

Optical Disorder (personal exhibition) – 2 – 31 Mars 2012 - David BLOCH Gallery – Marrakech – Maroc
Mechanical Sensivity – 2010 – David Bloch Gallery – Marrakech – Maroc
Série Z – 2010 – Paris – France

Publications

Erratic - Gestalten
Precursors - Gestalten
Daily Tonic – 2009 – Suisse
Tomo magazine – 2009 – Mexique
Carne magazine – 2010 – Argentine
XLR8R – 2010 – USA
Der Tagesspiegel- 2010 – Allemagne
Urban Interventions (Book) – Gestalten