NAWER, architecte, designer, street artiste, diplômé d’architecture et d’urbanisme du programme de Cracovie.
Il a été impliqué dans le street art depuis le milieu des années 90.
En 2003, il a commencé à consacrer son temps entre la peinture et le design d’intérieur en freelance.
Il a créé Artde7 Studio en 2006, portant avant tout sur le design intérieur et le design graphique, mais aussi la scénographie.
Sa créativité tend vers des formes graphiques isométriques inspirées des espaces publics et fonctionnels.
Son travail sur l’espace intérieur peut se décrire comme un mélange d’objets se mouvant dans l’environnement.
Sa peinture utilise la perspective et l’axonométrie avec l’aérosol comme support principal.
La combinaison de ces deux approches permet un regard neuf sur la conception et la créativité d’un espace intérieur.
À l’image de son écriture graphique en perpétuelle renouvellement, son objectif est de s’efforcer toujours plus de connecter la peinture à l’architecture.
La PERFECTION est ce qui me hante . Elle séduit mon imagination et perturbe mon sommeil . Elle introduit une dissonance dans ma perception de la réalité .
Le seul défaut de la perfection, c’est qu’elle est impossible à atteindre. Le mieux que je puisse faire est d’essayer de m’en approcher.
Pour cette raison, au delà de la perfection, il y a la tentative de la fuite permettant de s’immerger dans un univers autre que l’inaccessible perfection.
C’est dans cet espace que je tente de trouver la matière et l’inspiration pour mes peintures. Je travaille la couleur et l’espace . Mon objectif est d’aider le spectateur à trouver l’essence supême parce que cette essence permet d’échapper aux conditions de la perfection.
Au cours de ce voyage je cherche inlassablement de nouveaux matériaux qui correspondent à mes émotions et qui , avec leurs formes naturelles bousculeraient la PERFECTION . Le béton est un choix idéal . Il est souvent associé à des espaces urbains métropolitains ayant un impact significatif sur la façon dont l’espace est perçu et vécu .
A première vue, le béton semble parfait mais une fois que vous regardez de plus près sa texture, vous pouvez vous rendre compte à quel point il se moque de la PERFECTION.
Mes travaux ont chacun leur propre code, coloration et rythme . Ceux-ci fonctionnent ensemble comme un tout et sont destinés à fonctionner comme une série d’impulsions et d’impressions ; ils visent à stimuler et intensifier les impressions .
Ils forment une collection complète de sensations.
Le choix des matériaux n’est pas accidentel .
Il est censé emmener les spectateurs dans un espace où ils se sentent en sécurité, mais dans lequel ils ne se doutent pas de l’influence déterminante qu’il a sur leur vie.
Nous vivons à côté de la perfection, mais ne sommes jamais en mesure de la toucher.”
ИАШЕЯ
—
SOLO EXHIBITIONS
2018 | « SHAPES OF MIND ». Brain Damage Gallery. Lublin (Pologne)
2015 | « COLORS IN SHAPESLAND ». KaiKai Kiki Hidari Zingaro. Tokyo (Japan)
2012 | « BEYOND PERFECTION ». ArtPark. Warsaw (Pologne)
2010 | « FAMOUS INCONS ». Tuse wystaw. Gdansk (Pologne)
2007 | Baraka Gallery. iNdustrial. Cracow (Pologne)
2006 | Baraka Gallery. AlfaNbet. Cracow (Pologne)
2005 | Baraka Gallery. Cracow (Pologne)
COLLECTIVE EXHIBITIONS
2019 | « DEEP BREATH GLITH ». Duo show with Tobias Kröger. 44309 Gallery. Dortmund (Allemagne)
2018 | « SHADOWS ». Varsovie (Pologne)
2017 | Abstract Forum. Pawillon Letni. Cracovie (Pologne)
2017 | «CONFIGURATIONS». Bunkier Sztuki contemporary Art Gallery. Cracovie (Pologne)
2017 | « IT IS FRAMED». Brain Damage Gallery. Lublin (Pologne)
2016 | « UNFINISHED THOUGHTS ». C.A.V.E. Gallery. Venice Beach, Los Angeles (USA)
2016 | SCOPE MIAMI BEACH. International Contemporary Art Show. Miami (USA)
2015 | Graffuturism 5 Year Anniversary. 886Geary. San Francisco (USA)
2014 | « JEDNAKOWO ROZNI ». The Outsiders Newcastle. London (UK)
2014 | « REWIRE ». Gamma Proforma. Edinburgh (UK)
2014 | « A MAJOR MINORITY ». 1AM Gallery. San Francisco (USA)
2014 | « SENSITIVE EYE ». David Bloch Gallery. Marrakech (Maroc)
2014 | 44309 Gallery | PL. Dortmund (Allemagne)
2013 | « GEOMETRY OF CHANCE ». Mirus Gallery. San Francisco (USA)
2013 | « MONOCHROMATIC ». Stroke Artfair. Berlin (Allemagne)
2013 | « WIDER THAN A POSTCARD ». Breeze Block Gallery. Portland (USA)
2013 | Open Space Gallery. Graffuturism. Paris (France)
2012 | Futurism2.0. Blackall Studios. London (UK)
2012 | Espace Cardin. Artaq. Paris (France)
2012 | « INTOXICATED DEMONS ». Stroke Artfair. Munich (France)
2012 | Katowice Street art Festival – installation
2012 | Nova Gallery. Cracovie (Pologne)
2012 | Artaq 2012 street art awards. mantion. Paris (France)
2011 | « INTOXICATED DEMONS ». Stroke Artfair. Berlin (Allemagne)
2011 | Artaq 2011. Rennes (France)
2011 | Brain Damage Gallery. Lublin (Pologne)
2011 | « COME INSIDE ». Warsaw. Soho Factory (USA)
2011 | « RUDIMENTARY PERFECTION ». Recoat Gallery. Glasgow (Ecosse)
2011 | Superplan at formaganda. installation. Berlin (Allemagne)
2011 | « NOMINATION ». Artaq 2011 street art awards. Paris (France)
2011 | Fabric. Installation. Nawer vs temporary space design. Cracovie (Pologne)
2011 | Galerie confuences. Lyon (France)
2011 | Rempex gallery. Warsaw (Pologne)
2010 | Fabric. installation. Nawer vs temporary space design. Cracovie (Pologne)
2010 | Stattbad. Berlin (Allemagne)
2010 | Espace beaurepaire. Paris (France)
2010 | Artaq 2010 street art awards. Nomination. Paris (France)
2010 | Skwer | designers toys ii. Cracow (Pologne)
